Русская лирика в романсе

Говоря о современных произведениях на стихи Есе­нина, мы упомянули термин «песня-романс». В чем же особенность подобной жанровой разновидности?

Чтобы точнее разобраться в этом, вспомним сначала, что же такое жанр песни.

Песня - первичный жанр лирической музыки, объеди­няющий поэтические образы с музыкальными. Песня отли­чается большой простотой изложения, иногда в ее музы­кальном языке прослеживаются тесные связи с народным творчеством. В песне (традиционной) один и тот же напев соответствует каждой новой строфе текста. Иногда две соседние (или разные) строфы образуют структурную форму запева и припева. В свою очередь, припев может быть припевом-кульминацией, в котором отражается глав­ная идея произведения, и припевом-обобщением, завер­шающим сюжетную концепцию песни.

Песня-романс - это жанр, близко стоящий и к песне по чередованию куплетов с одной и той же мелодией, по несложности фактурного решения, и к романсу - по более утонченной трактовке поэтических образов, по бли­зости музыкального языка к профессиональной музыке, по обязательности музыкального сопровождения.

Обычно песни-романсы близко стоят не к классическим формам романса, а к бытовым. Само понятие «бытовой романс», пишет В. А. Васина-Гроссман, связано только с одной чертой этого жанра - популярностью и обще­доступностью».

Бытовой романс по простоте музыкального языка, ясности   аккомпанемента   доступен   для   исполнения   как профессионалам, так и любителям. Он чутко отражает вкусы и взгляды той среды, в которой возникает, быстрей и непосредственней откликается на все новое и яркое в поэзии.

Чтобы лучше понять разницу между бытовым роман­сом и классическим, приведем пример: романс А. Варла­мова на стихи А. Фета «На заре ты ее не буди» и романс П. И. Чайковского на стихи А. Апухтина «День ли царит».

«…Мелодия активна, устремлена. Она перерастает рамки жанровых границ, приближаясь к формам арий, оперных монологов. Так же активно и фортепианное сопровождение. Это скорее инструментальная поэма с мечтательными образами начала и страстной порывистой экспрессией заключения».

Интерес к творчеству Сер­гея Александровича Есенина вспыхнул с новой силой в 50-х годах XX века. Была проведена большая работа по сохранению всего материа­ла, связанного с жизнью и творчеством поэта, опублико­ваны воспоминания о нем. Это оживило и музыкальный интерес к его поэзии, композиторы вновь обратились к его поэтическим работам. Появились новые произведе­ния вокальных жанров.

Из произведений послевоенного периода можно от­метить вокальный цикл Георгия Васильевича Свиридова (р. 1915) «У меня отец крестьянин» - для тенора и бари­тона с фортепиано (1956), его же романсы «Братья-люди», «Любовь» (притча), «На земле живут лишь раз» и другие произведения. Из популярных песен-романсов - «Клен ты мой опавший», где удается передать лирическую интона­цию есенинской поэзии, ее исповедальность.

И песню-романс «Над окошком месяц» композитора Евгения Попова, где в мягкой, неторопливой мелодии, напоминающей образы старинных русских вальсов, рас­крывается истинная красота поэзии Есенина, воспева­ющей Россию.

Над окошком месяц. Под окошком ветер. Облетевший тополь серебрист и светел. Дальний плач тальянки, голос одинокий - И такой родимый, и такой далекий…

Стихи Есенина были много раз отражены не только в русской музыке, но и в творчестве композиторов и испол­нителей других народов.

Новый прилив творческого интереса к жанру романса в 1926 году был вызван своего рода душевным откликом на безвременную кончину одного из лирических поэтов России - Сергея Александровича Есенина  (1895-1925).

Известие потрясло многих. Оказалось, что Есенин - любимый народный поэт, и эта преждевременная кончина в тридцать лет пробудила волну небывалого интереса к его жизни и творчеству.

Особенно активно обратились к стихам поэта компози­торы, создав за короткий срок много интересных сочине­ний, в том числе и романсов.

Творческий подъем вызвала гражданская поэзия Есе­нина, в которой разлилась на лирические подголоски песенная Русь. Многие вспомнили, как Есенин сам любил петь русские песни, как заставлял петь всех приходивших к нему и как он знал русскую песню, особенно частушку, с которой и начиналась его поэзия, как сам он об этом писал в автобиографии.

В первом музыкальном потоке 1926 года возникло немало душевных песен и романсов, отразивших красоту есенинских поэтических пейзажей, его любовь к России. Народные по музыкальному языку, искренние по чувству, появились романсы композитора Василия Васильевича Нечаева (1895-1956) «Край ты мой заброшенный» и «Край любимый».

Появившееся в печати в 1922 году, это стихотворение Есенина вызвало одобрение критики, привлекло внимание композиторов.

В музыкальном воплощении есенинской поэзии успех сопутствовал тем произведениям, которые наполнялись доверительностью интонаций, мягкостью, непосредствен­ностью музыкального высказывания, теплотой и душев­ностью тона, присущими бытовому романсу XIX века. И этими качествами отличался романс В. Липатова «Ты жива еще, моя старушка», ставший наиболее популярным из вокальных произведений на стихи Есенина 20-х годов.

Романс сохраняет есенинскую интонацию печали, беззащитную обнаженность душевного состояния поэта, музыка как бы следует за его мыслью, не выделяясь, а только поддерживая певучесть есенинской речи.

До сих пор в концертах русского романса это про­изведение исполняется с неизменным успехом.

Популярность «Письма матери» разделил и романс С. Бугославского, созданный на последнее предсмертное стихотворение поэта:

Стихотворение написано 27 декабря 1925 года в гости­нице «Англетер» в Ленинграде и посвящено поэту В. И. Эрлиху.

Уже через день «Прощальное письмо Сергея Есенина» было опубликовано в газете вместе с сообщением о его смерти.

30 декабря 1925 года московские писатели пришли в Дом печати, чтобы встретить прибывший из Ленинграда гроб с телом покойного поэта. «Был сырой зимний вечер,- вспоминал литературовед И. Н. Розанов.- Подавленные бессмысленной смертью, молча стояли мы у гроба. А на здании Дома печати порывистый ветер колыхал длинный белый плакат, на котором крупными буквами написано было: «Умер великий русский поэт».

Похороны Есенина состоялись на Ваганьковском клад­бище в Москве, но перед тем, как навечно предать прах поэта земле, гроб с телом покойного обнесли вокруг памятника Пушкину на Тверском бульваре. Писатели, несшие гроб на своих плечах, говорили об этом симво­лическом ритуале: «Мы знал», что делали,- это был до­стойный преемник пушкинской славы».

На многочисленных фотографиях и запечатлен этот момент прощания Есенина с Пушкиным, у памятника которому еще год назад, в 125-ю годовщину со дня рожде­ния великого русского поэта, Есенин читал свои посвящен­ные Пушкину стихи:

Шесть десятилетий, прошедших с той поры, доказали, что Сергей Есенин - один из любимейших поэтов совет­ских людей. Он имел право сказать эти слова и «бронзой прозвенеть» в веках.