Русская лирика в романсе

Д.С.Васильев-Буглай явился автором и одного из первых советских романсов, сохранивших преемственность с прошлой романсной культурой. Это написанный им в 1918 году (опубликованный в 1923 году) романс на слова Самобыткина «Красный цветок».

Лирический рассказ о девушке-революционерке, ока­завшейся в ссылке на Севере, в суровой и далекой сторо­не. Там «вьюгой овеянный снежной» красный цветок по­гибает.

Напевная мелодия романса, ритмическая структура, форма развития, взволнованность, переданная через осо­бую пульсацию движения, роднят его с бытовыми роман­сами XIX века. Однако революционная тема, песенность и простота музыкального языка, интонационная све­жесть - все это говорит о новом круге образов и музы­кальных признаков, характерных для советского вокаль­ного искусства первых послеоктябрьских лет.

По наблюдениям доктора искусствоведения В. А. Васи­ной-Гроссман, считающей это произведение одним из пер­вых советских романсов, «Красный цветок» получил широкое распространение в народе и держался вплоть до 30-х годов на клубной и массовой концертных эстра­дах.

Впоследствии Д. С. Васильев-Буглай, постоянно стре­мившийся к претворению в своем творчестве современ­ной темы, создал цикл романсов на стихи В. В. Маяков­ского. Отмечая успешную реализацию этого замысла, известный исследователь творчества композитора, доктор искусствоведения Д. Л. Локшин писал: «Каждый… из романсов… представляет собой развернутое по форме произведение, насыщенное броскими музыкальными ха­рактеристиками… Используя различные приемы интона­ционной выразительности (речитатив, декламация, на­пев), композитор неуклонно следует за стихом, чутко и любовно раскрывая его смысл, настроение».

Локшин подчеркивал близость вокального творчества композитора к стилю письма А. С. Даргомыжского и М. П. Мусоргского.

Первому поколению советских композиторов, встретив­ших Октябрьскую революцию уже сложившимися музы­кантами, трудно было отойти от традиций, существо­вавших в вокальном творчестве до 1917 года. Слишком глубока и жива была связь с художественными пред­ставлениями прошлого. Это сдерживало активное участие многих из них в написании произведений на современную тему. Однако сдвиги в творчестве все же были, хотя в большей степени они касались других жанров. Например, в 1919 году была создана А. Гладковским и Е. Прусса­ком опера «За Красный Петроград», представляющая собой «массовую агитинсценировку». Подобные жанры оказались более созвучны времени, чем романс.

Близкие народной музыке романсы Обухова исполняла как подлинно народные песни. О себе она рассказывала: «Петь я начала с юных лет, сперва русские народные песни, услышанные мной в деревне Тамбовской губернии. Детство, проведенное в… деревне, среди необозримых полей, оставило след в моей душе. Я с детства сохранила любовь к русской народной песне, широкой и привольной, как наши бескрайние поля…».

Народные песни и стали основой репертуара многих оперных певцов первых послеоктябрьских лет.

Мелодии старых русских песен и романсов явились тем музыкальным материалом, на котором строилась мело­дическая основа и первых советских, отразивших время, вокальных произведений. Они явились не плодом компо­зиторского творчества, а подлинным созданием народа.

Напев старинной солдатской песни послужил мело­дией для одной из первых песен о гражданской войне, о национальном герое В. И. Чапаеве.

А мелодия предреволюционного романса «Белой ака­ции гроздья душистые», переосмысленная в героическом ключе, с новыми, народными словами, стала боевой пес­ней-гимном первых красноармейских отрядов.

«Основную роль в процессе переинтонирования, - пишет Т. В. Попова,- популярной романсовой мелодии в революционную песню сыграло изменение ритмической стороны».

Многие исследователи советского песенного и народно­го творчества (А. Н. Сохор, Т. В. Попова) убеждены, что песня и стала первым музыкальным жанром, с которого началась биография советской музыки.

Сначала это были обработки народных песен и музыка для драматических театров, позже появились оригиналь­ные сочинения, несшие в себе новые образы действи­тельности. И здесь надо упомянуть композитора и музы­кального деятеля Дмитрия Степановича Васильева-Буглая (1888-1956). Воспитанник Синодального училища, блестяще знающий хоровое искусство, вокальную природу голоса, он создал на основе народных плясовых мелодий (украинской и русской) одну из первых советских песен оптимистического содержания о наборе добровольцев в Красную Армию.

Эта песня явилась откликом на беседу Ленина с поэтом Демьяном Бедным, состоявшуюся в Кремле в 1918 году. Тогда шел разговор о необходимости создания оптимистических песен о воинском наборе, чтобы песни о Красной Армии взамен печальных рекрутских наполни­лись жизнерадостным, веселым звучанием.

Свою задачу Демьян Бедный выполнил. Уезжающие на фронт гражданской войны красноармейцы под гармо­нику лихо пели полюбившуюся народу песню «Проводы». Впоследствии появились варианты других слов на этот же мотив. Например, в «Деревенском песеннике», изданном «Молодой гвардией» в 1927 году, на мотив «Проводов» опубликована «Песня комсомолки»:

Как уже говорилось, в то время популярные мелодии русских песен и романсов бытовали с созданными заново агитационными словами. Пропагандировались и дорево­люционные песни социального протеста, революционные русские песни. Газеты постоянно публиковали их тексты на своих страницах, как и создаваемые в народной среде современные песни.